Jump to content

User:Bulakhs/Kosiv painted ceramics

From Wikipedia, the free encyclopedia
Tradition of Kosiv painted ceramics
UNESCO World Heritage Site
LocationUkraine
CriteriaICH
Reference01456
Inscription2019 (43rd Session)
Coordinates48° 18′ 54″ N, 25° 5′ 43″ E 48.315°, 25.095278°

Kosiv painted ceramics is a traditional Hutsul folk craft, one of the varieties of Ukrainian ceramics. Known for its pottery: various utensils, children's toys, souvenirs, stove tiles, and decorative tiles. It has complex manufacturing technology and unique drawings. Traditionally, Kosiv ceramics also include pottery from the village of Pistyn. [1].

On December 13, 2019, Kosiv painted ceramics were included in the UNESCO Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity[2].

History

[edit]

The outskirts of Kosiv in the Ivano-Frankivsk region are rich in clay, so pottery has been developing here since ancient times. Hutsul pottery was formed in the XV century, but the most famous was Kosiv ceramics, which got its name from the place of its creation. In many Hutsul villages, pottery was the leading craft, which allowed local artisans to develop quickly and acquire their unique style. This style evolved, forming new types of manufacturing and painting techniques.

Kosiv region

Hutsul artisans made pots, jugs, bowls, cups—all the necessary household utensils. However, decorative-applied ceramics, as we know them today, developed in the late XVIII—early XIX centuries. These were primarily candlesticks and tiles. Kosiv tile kilns were willingly installed not only in the Hutsul region but also in Romania and Hungary. The oldest Kosiv tiles are kept in the museums of Bucharest and Vienna. Pottery was decorated with glazed drawings of various kinds: stylized images of flowers, trees, animals (horse, deer, bear, birds), various human types (hunter, soldier, postman, musician, etc.), saints (most often St. George and St. Nicholas). Entire household scenes were often painted on the tiles.

Names of potters of the XVIII century remain unknown. And in the first half of the XIX century, well-known masters of pottery were Ivan Baranyuk, Petro Gavrishiv, Petro Koshak, and Oleksa Bakhmatyuk. Their work remains a unique phenomenon in folk art.

After the Soviet authorities destroyed private artisans, the «Hutsul Art» union, established in 1922, found its continuation in the artel named after Taras Shevchenko. Later, the «Hutsulshchyna» factory and art workshops of the Art Fund of the Ukrainian SSR were also formed.

In 1957, Hanna and Mykhailo Rozshchybiuk became the initiators of the organization of ceramics production in the newly created pottery shop of the factory of art products named after Taras Shevchenko.

In 1959, a department of artistic ceramics was opened at the Kosiv School of Applied Arts (now Kosiv Institute of Applied and Decorative Arts of Lviv National Academy of Arts LNAA). Its speciality is based on the best achievements of the artistic heritage of ceramics in Kosiv, Pistyn and Kuty[3].

Characteristics of technique

[edit]
Hutsul stove, tiled in 1874. Ivan Franko Museum in the village of Kryvorivnya, Ivano-Frankivsk region.

The technique of making Hutsul ceramics—«scaffolding» or «engraving»—means painting over dried product covered with white clay. After the first firing in a pottery kiln, the product is painted with green, brown, yellow, and rarely blue paints (white glaze has never been used, only white engobe⁣—before firing). Then the product is covered with a transparent glaze and fired a second time. This technique is unique in the world.

The artisans paint the history of the region on clay. They use only three colours: green, yellow, brown-red, and occasionally add blue specks[4].

The decoration of ceramics illustrates flora and fauna, compositions with mythological, religious and day-to-day themes, scenes of work and holidays, and traditions and rituals of the Hutsuls. The geometrical ornament freely lays down on the products and emphasizes their volumes. The simplicity of drawing does not interfere with the perception of the plasticity of forms; ornaments and plot-thematic compositions are distinctive. The craftsman carefully draws each element according to his style and colour. Kosiv ceramics are also distinguished by «paint tears»—small paint drips[5].

Example of creating a plate

[edit]

First, a clay product is formed. The finished form dries within a day. Then it is covered with white ground and dried again. The ornaments are applied in the scaffolding technique inherent in Kosiv ceramics. Individual elements are filled with brown engobe (a paint based on liquid clay of natural colour or coloured with pigment). Firing is carried out at a temperature of 900-950 °C. Then, the ornaments are painted with yellow and green sub-glazed paints. Some craftsmen sprinkle blue paint in some places, refreshing and giving the product a cool shade. However, this is done carefully to avoid distorting the traditional greenish range. The top of the product is covered with a transparent glaze and placed in a kiln for glazed firing at a temperature of 950-1000 °C[6].

Modernity

[edit]

In the 1990s, ceramics as an art survived thanks to the workshop production at the Kosiv regional organization of the National Union of Artists of Ukraine (chairman Ivan Kocherzhuk).

The Department of Decorative and Applied Arts of the Kosiv Institute ensures the continuity of generations of artisans and bearers. It has a special responsibility to maintain the tradition, preserving the traditional technological cycle (pottery wheels, clay, tools and pottery kilns).

Local artisans conducted an information campaign to promote ceramics to justify the application to UNESCO, developed advertising, photo illustrations, films etc.[7].

Exhibitions and festivals are held, the most famous of which is the Malovanyi dzbanyk (Painted Jug)[8].

The  Charitable Foundation «Hutsul Authenticity», the Kosiv Regional Organization of the National Union of Artists of Ukraine, the Culture Department of the Kosiv Regional State Administration, the Kosiv Institute of Applied and Decorative Arts LNAA, the Verbovets Village Council, the «Hutsulshchyna» National Park, and other organizations maintain the tradition.

Small business of local potters is developing. The most famous creative workshops of Kosiv: Valentyna Dzhuranyuk, Ulyana Shkromyuk, spouses Roman and Lyudmyla Yakibchuk, spouses Mykhailo and Halyna Trushyk, Yuriy Strypko, Vasyl Strypko, Petro Danchuk, spouses Mykola and M. Skoretskyi, Nadiia Verbivska, Iryna Zayachuk-Seryohina[9].

In 2012, Kosiv ceramics and some other arts were nominated for the Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity, but only the Petrykivka painting was approved.

On February 12, 2018, the Ministry of Culture approved the National List of elements of the intangible cultural heritage of Ukraine, which includes nine denominations, including the tradition of Kosiv painted ceramics (living heritage – Ivano-Frankivsk region)[10].

On December 13, 2019, Kosiv painted ceramics were included in the UNESCO Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity, confirming this tradition's continuity and active development in the modern world.[11].

Famous artisans

[edit]
    
  • Petro, Ivan, Mykhailo, Yosyp Baraniuk[12]
  • Oleksa Bakhmatiuk
  • Petro Koshak
  • Roshchybiuk family
  • Tsvilyk Pavlyna
  • Abashyn Vasyl
  • Tymiak Mariia
  • Urbanskyi
  • Stadnychenko
  • Yosyp and Maryna Sovizdraniuk
  • Petro Havryshiv
  • Oksana Beisiuk
  • Skoretski family
  • Petro Danchuk
  • Oleksandra and Vasyl Shvets
  • Yevheniia and Yaroslava Zarytski
  • Dmytro Zondiuk
  • Ihor, Mariia-Tereza and Khrystyna Trots
  • Chorni family
  • Roman and Liudmyla Yakibchuk
  • Trushyk famiy
  • Mariia Hryniuk
  • Valentyna Dzhuraniuk
  • Hryvinski family
  • Iryna Tsvilyk-Sierohina
  • Nadiia Verbivska
  • Serhii Dutka
  • Uliana Shkromiuk
  • Ivanna Kozak-Dileta
  • Hryhorii Kolos
  • Yurii and Vasyl Strypko
  • Liudmyla and Yaroslav Prokopyk
  • Mykola and Lidiia Tkach
[edit]

See also

[edit]

Notes

[edit]
  1. ^ "Династія косівських гончарів Совіздранюків-Цвіликів". Час i Подii. Retrieved 2022-01-03.
  2. ^ "Косівську мальовану кераміку внесли до спадщини ЮНЕСКО". Zaxid.net. 13.12.2019. Archived from the original on 1 грудня 2021. Retrieved 13.12.2019. {{cite news}}: Check date values in: |access-date=, |date=, and |archive-date= (help)
  3. ^ "Марія Іванчук. Косівська кераміка — особлива й цікава сторінка в історії українського декоративно-ужиткового мистецтва". Archived from the original on 13 грудня 2019. Retrieved 13 грудня 2019. {{cite web}}: Check date values in: |accessdate= and |archive-date= (help)
  4. ^ "Косівська мальована кераміка увійшла в репрезентативний список ЮНЕСКО". КУРС. 13.12.2019. Archived from the original on 13 грудня 2019. Retrieved 13.12.2019. {{cite news}}: Check date values in: |accessdate=, |date=, and |archive-date= (help)
  5. ^ "Косівська мальована кераміка". Центр Української Культури та Мистецтва. Archived from the original on 13 грудня 2019. Retrieved 13.12.2019. {{cite news}}: Check date values in: |accessdate= and |archive-date= (help)
  6. ^ "Косівська мальована кераміка". Центр Української Культури та Мистецтва. Archived from the original on 13 грудня 2019. Retrieved 13.12.2019. {{cite news}}: Check date values in: |accessdate= and |archive-date= (help)
  7. ^ "Косівська кераміка: чекаємо голосування". ДТ. 12 липня 2019. Archived from the original on 14 липня 2019. Retrieved 13.12.2019. {{cite news}}: Check date values in: |access-date=, |date=, and |archive-date= (help)
  8. ^ "У Косові відбувся фестиваль гуцульської кераміки "Мальований дзбаник". ФОТОРЕПОРТАЖ". КУРС. 27.09.2015. Archived from the original on 13 грудня 2019. Retrieved 13.12.2019. {{cite news}}: Check date values in: |access-date=, |date=, and |archive-date= (help)
  9. ^ "МИСТЕЦЬКА ПАЛІТРА КОСІВЩИНИ: КЕРАМІКА. ГОНЧАРСТВО". Косівська центральна районна бібліотека. 2013. Archived from the original on 13 грудня 2019. Retrieved 13.12.2019. {{cite news}}: Check date values in: |access-date= and |archive-date= (help)
  10. ^ "Що то за кераміка на Прикарпатті, яка стала нематеріальною культурною спадщиною (ФОТО)". Depo.Закарпаття. 26 лютого 2018. Archived from the original on 13 грудня 2019. Retrieved 13.12.2019. {{cite news}}: Check date values in: |access-date=, |date=, and |archive-date= (help)
  11. ^ "Косівську кераміку внесли до списку ЮНЕСКО (відео)". УНІАН. 13 грудня 2019. Archived from the original on 13 грудня 2019. Retrieved 13 грудня 2019. {{cite news}}: Check date values in: |access-date=, |date=, and |archive-date= (help)
  12. ^ "Суперечливі питання прізвищ Баранюків та Олекси Бахматюка у творах художньої кераміки Косова". Національний музей народного мистецтва Гуцульщини та Покуття | Коломия Івано-Франківська область Україна. Archived from the original on 3 січня 2022. Retrieved 2022-01-03. {{cite web}}: Check date values in: |archive-date= (help)

References

[edit]

Video

[edit]

Facebook

[edit]

Bibliography

[edit]
  • Баран Р. Неперевершені кахлі Бахматюка: [190 р. класика гуцул. кераміки О. Бахматюка (1820—1882)] / Р. Баран] // Галичина. — 2010. — 11 груд. — С. 6
  • Гринюк М. Каталог творчих робіт: кераміка [Альбом] / М. Гринюк. — Косів, 2009
  • Гринюк М. Спадкоємиця славетної династії: [керамік Ірина Цвілик-Серьогіна] / М. Гринюк // Гуцул. край. — 2010. — 15 жовт. — С. 4
  • Ілюк І. Доробок родини Гривінських / І. Ілюк // Гуцули і Гуцульщина. — 2012. — № 2 (6). — С. 30
  • Качкан В. Барви веселки: Оповіді про народних майстрів / В. Качкан. — К.: Молодь, 1981. — 168 с.
  • Кудрицький В. Мистецтво України: біограф. довід. / А. В. Кудрицький, М. Г. Лабінський. — К.: Укр. енциклопедія, 1997. — 700 с.
  • Лащук Ю. Кераміка. Гуцульщина: Історико-етнографічне дослідження / Ю. Лащук. — К.: Наук. думка, 1987. — С. 405—410
  • Мальована кераміка Косова і Пістиня ХІХ — початку ХХ століть: [альбом]. — Львів, 2012
  • Мисюк І. Не змовкає гончарний круг: [заслуж. майстер народ. тв.. -ті, керамік Василь Стрипко] / І. Мисюк // Гуцул. край. — 2010. — 26 листоп. — С. 7
  • Молинь В. Маємо потужний творчий потенціал: [про Косівську регіонал. організ. НСХ України] / В. Молинь // Гуцул. край. — 2012. — 19 жовтн.
  • Народне мистецтво. Гуцульщина: історико-етнографічне дослідження. — К.: Наук. думка, 1987. — С. 363—451
  • Пасимок Т. Три дівчини «підірвали» Косів: [виставка робіт студенток 5 курсу КІПДМ ЛНАМ] / Т. Пасимок // Косів. передзвін. — 2012. — 26 трав.
  • Слободян О. Гончарні осередки та майстри Гуцульщини і покуття ХІХ-ХХ ст. // Домашевський М., Библюк Н. Історія Гуцульщини. Т. VІ. — Л., 2001. — С. 417—435
  • Соломченко О. Народні таланти Прикарпаття / О. Соломченко. — К.: Мистецтво, 1989
  • Соломченко О. Сучасні художні промисли Прикарпаття / О. Соломченко. — К.: Знання, 1979. — 31 с.
  • Ткачук О. Косівська кераміка — у переліку культурної спадщини України [традиц. ремесло Карпат. регіону ХVI-ХХ ст. (ареал — м. Косів; носій КІДПМ ЛНАМ)] // О. Ткачук. — Захід. — 2013. — 10 січ. — С.2
  • Хохлова Е. Производство художественной керамики / Е. Хохлова. — М.: Лёгкая индустрия, 1978. — 96 с.
  • Янко Т. Гуцульські Кахлі // Домашевський М., Библюк Н. Історія Гуцульщини. Т. VІ. — Л.: Логос, 2001. — С. 436—456
  • Яновський М. Срібна пряжка: [розповіді про народних митців] / М. Яновський. — Ужгород: Карпати, 1980. — 216 с.
  • Кушнір, О. «Типологія косівських мальованих полив'яних глиняних виробів другої половини ХХ століття.» МІСТ: Мистецтво, історія, сучасність, теорія 7 (2010): 263—268.
  • Кірсанова, О. В. «Вплив декоративного мистецтва на формування національної свідомості молодших школярів на уроках вивчення косівської кераміки.» Педагогічний дискурс 3 (2008): 96-100.
  • Іванчук М. Педагогічна діяльність Євгена Сагайдачного в контексті розвою косівської мистецької школи // Вісник Львівської національної академії мистецтв. Вип. 33 (2017). — С. 247—251.
  • Halko, Oksana. «Керамічні предмети побуту українців галицького містечка міжвоєнного періоду в колекції Національного музею народної архітектури та побуту України.» Науковий щорічник «Історія релігій в Україні». Інститут релігієзнавства–філія Львівського музею історії 27-2 (2017).
  • Янощак-Пшибила, О. Я. «Формування коломийського стилю в кераміці.» Наукові записки Тернопільського національного педагогічного університету імені Володимира Гнатюка. Серія: Мистецтвознавство 1 (2012): 209—213.
  • Мотиль, Роман. «Українська художня кераміка середини ХХ—початку ХХІ століття: історіографія та методика дослідження.» Народознавчі зошити 1 (2016): 92-98.
  • Слободян, Олег. «Роль Косівської мистецької школи у розвитку декоративно-прикладного мистецтва на Гуцульщині другої половини ХХ ст.» Вісник Львівської національної академії мистецтв 24 (2013): 94-102.
  • Визір, Н. Ф. «Юрій Лащук — легенда української керамології.» Гуржіївські історичні читання 5 (2012): 138—139.

[[Category:World Heritage Sites in Ukraine]] [[Category:Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity]] [[Category:Kosiv]] [[Category:Decorative arts]] [[Category:Commons category link is on Wikidata]] [[Category:Coordinates not on Wikidata]] [[Category:Ceramic art]] [[Category:Craft unions]] [[Category:Hutsul culture]] [[Category:Ukrainian ceramists]]